２００９年１月４日（日） ２nd Set今年最初の生演奏はPAT METHENY GROUP。
Pat Metheny
Lyle Mays
Steve Rodby
Antonio Sanchez
パーカッションやマリンバなどはなく、核となる４人だけですが、
名義がPMGである以上、見ないわけにはいかない。
早くに会場へ行ったつもりだったけれどすでに整理番号は６０番台。
ステージ正面の席はもうなくなっており。Lyle Maysの真後ろの席へ。
Patは何度かブルーノートで至近距離体験はあるけれど、
Lyle Maysを近くで見る機会などなかったわけで。
とにかく今日はLyle Maysを見るぞ、と。
ピアノはスタインウェイ。よく見るとMoog PianoBarが取り付けてある。
おそらくお店のピアノに取り付けているのでしょう。MIDI改造グランドピアノは持って来なかった様子。
その上にシンセが１台。鍵盤楽器はそれだけ。右手にはMacBook。マウス付。
ピアノ右前のスタンドには琴のような楽器。左手にはミキサーとモニターボリューム調整器。
ホールツアーより楽器は少なめかな。
（途中、カウベルセットのようなものも使用）
１曲目、PHASE DANCE。ああ、これがこんな近くで聴けるとは。
Lyleはピックを口にくわえ、あの反復イントロの合間に琴のようなものを鳴らす。
さらにミキサーのバランスとモニターバランスのつまみをちょこちょこいじる。忙しい。
が、演奏は余裕で進んでいく。
全体を包み込むベースの音と細かく軽く刻まれるシンバルの音。
その上でPatのギターが好きなようにうねる。
４人だけではあるけれど、確かにグループの演奏。
Lyleの音がPAT METHENY GROUPとしての色を決定づけているとも言える。
ああ、ARE YOU GOING WITH ME?も。これをLyleの後ろで見る贅沢さ。
FARMER'S TRUSTのエンディングの美しさに会場が静まり返る。
（イントロでシールド抜けてやり直したりもしてたけど、それも愛嬌）
せっかくのLyleバック。
彼の動き、指、べダル操作、時々手を伸ばすMacのマウス操作、Moog PianoBarの光るLED、
そのすべてをひたすら凝視し、聴く。
メンバー少ないし、厳密に言えば本当のグループの音ではないかもしれないけど、
こんな角度で、こんな近くで見ることはたぶんできないだろう。
あっという間の奇跡的な１時間半。
昨年まではこちらでやっておりましたが、今年よりこのメモのいちカテゴリーとして続けてみます。
クロッチ風邪
元旦あたりから、クロッチが頻繁にくしゃみをし始めました。
鼻もじゅるじゅる。よく寝てるし食欲はあるのですがちょいと心配。
２日にはかかりつけの病院へ相談に行き（無休でやっているのです、ありがたい）、
飲み薬と点鼻薬を処方していただく。
が、警戒心の強いクロッチ、点鼻薬を持って近寄るだけで気配を感じるのか、
するりと逃げてしまう。結局ほとんどできず。
粉薬を混ぜたご飯は食べてくれたようですが。
それ以上悪くはなっていないようですが、まだくしゃみは収まらない様子。
部屋を暖かくしてやるのがせいいっぱいい。
なんとか早くよくなってもらいたいものです。
４日日曜はかなりよく寝てた。ちょっとはよくなったかな？
今年もまだぼちぼちと適当なことを書いてまいります。
さて、年末。大晦日。
ここ数年恒例なわけですが、夕方日が暮れる頃にふらりと深大寺へ。
今年は最近お知り合いになることができたご夫妻と４人でお寺裏手にある蕎麦屋さんへ。
焚き火を眺めつつ熱燗と蕎麦と楽しいお話。
７時前にお開きとし、帰宅。更に飲みつつ紅白を眺める。
毎年気にしつつ見るのはTOKIO。
ひょんなことから注目をしてみているのですが、今年の曲はなかなかいいんじゃないでしょうか。
過去なかなかいい曲に恵まれなかった（少なくとも嵐やV６よりはいい曲をもらえてなかった、と個人的には思っている）彼らも、ここ数年は中島みゆき、長渕剛などのなかなかインパクトある曲を唄ってました。
が、それにもまして椎名林檎と長瀬の相性はかなりよい。
紅白での長瀬の声もいつになく伸びやかに出ており、ワイルドさもあり、実にいい演奏。
2008年のTOKIOは、プレミアム１０での長瀬の曲作りの裏側を取材した様子だとか、SONGSでの素顔などバンド、ミュージシャンとしての扱いが多かった。
（事務所の作戦、だとしてもいい番組だった）。
ギターマガジンでも紹介されたり、ミュージックマガジンにもインタビュー載ってたりしたし。
紅白の後、東京ドームへ移動してジャニーズのカウントダウンにも出演。
昨年までは他の出演者と一緒にマイク持って歌っていたのに（口パクかもしれないけど）、
今回はちゃんと楽器も用意され、バンドとして演奏してた。
いよいよちゃんとバンドとしてやっていくんだ、（やっていけ）という意思表示なのだろうか。
というような感じでTOKIO気にしつつ、紅白初出場のPerfumeの衣装も気にしつつ（いつもよりちょっと豪華だったような）、
あっという間に２００９年。
本年もよろしくお願いいたします。
PHISHのライブアルバムとか、矢野さんとかふちがみとふなととか、
必ず買うものはあえてはずしてみました。
Avishiai Cohen/As Is...
こんなにいいベース、いい曲作る人だとは知らなかった。
去年のアルバムですが今年知ったミュージシャンってことで。
LARRY CORYELL ORGAN TRIO/IMPRESSIONS
オルガンはBill FrisellともやっていたSAM YAHEL。
ドラムは元パットとやっていたPAUL WERTICO。
実によいオルガンジャズ。
PAUL WELLER/22 DREAMS
一時期彼のソロはちょっと敬遠していたのだけれど、これはよかった。
楽器と声がきちんと録音されている。音も曲も好き。
Hank Roberts/green
チェロと歌（ヴォイス）の絡みが生々しく響く。
もっと多くの人に聴いてほしい。
イノトモ/夜明けの星
今まで聴いたことなかったのだけれど、好きな声。
塚本功、高田連、権藤知彦など気になる人がいいサポートしてます。
JOE ZAWINUL & The ZAWINUL SYSDICATE/75th
亡くなるちょっと前のバースデイライブ。
すっごいバンドです。７５歳とは思えない若い音。残念。
古澤良治郎＆三上寛/ブリキ
気合入れないと聴けない音ですが。この迫力は只者ではない。
JUANA MOLINA/UN DIA
フォーキーなイメージだった彼女も更に進化。
ビョークっぽいとも言えるが、でも違う。なんか新しい音。
吉田美奈子＆渡辺香津美/NOWADAYS
他人の曲を歌う吉田美奈子のかっこよさ。
１曲目のLIGHT MY FIREからぞくぞくしました。
中山うり/ケセラ
アコーディオンの響きと声がクセになります。
THE FIREMAN/ELECTRIC ARGUMENTS
ポール･マッカートニーとユースによるユニット。
まだまだ新たな活動を続けるポールがかっこよすぎ。声も曲もいい。
GLENN GOULD/坂本龍一セレクション
教授が選んだグールド集。グールドのいいところが詰まってる。
微妙にゆったりめのトルコ行進曲が実によい。
※今年最も聴いたアルバム
Perfume/GAME
部屋、通勤中、車とどこでも聴いてました。
たぶん、いまだに聴き飽きていない。
まだまだあったはずですが、ひとまずこんなところで。
いつもはこういう年末のまとめ的なものは書かないんですが。
先日参加した宴会「だいこんの会」で「今年一番よかったライブは？」と聞かれて
一応答えたものの後で思い出してみると、ああ他にもいろいろあったな、ということで。
その時にお話しした矢野顕子＆マーク・リーボウと談春の落語は確かにすばらしかったわけですが、
それ以外に印象的だったもの５つをいくつか。古い順に。
ZAPPA PLAYS ZAPPA＠ZEPP東京
これは予想以上にすばらしかった。ZAPPA息子にはそれほど期待していなかったし、
メンバーもレイ・ホワイトさん以外は知らなかったので。
ZAPPAの曲のおもしろさの再確認、そのおもしろくも難しい曲を
楽しげに楽々と演奏している若いバンドが純粋にかっこよかった。
忌野清志郎 完全復活祭＠日本武道館
泣きましたね。かっこよくてうれしくて。
懐かしい曲もあったけれど確実なる現役のバンドでした。
ほんとに生で見ることができてよかった。再度の復活を待ちます。
Bjork＠日本武道館
数年前にフジロックのグリーンステージで見た時も壮大で圧倒されましたが、
その時の弦中心の音とはまったく違うホーンセクション中心の構成に再び圧倒されました。
強烈なサウンドと存在感。
The Cornelius Group＠東京国際フォーラム Hall A
コーネリアス、長期ワールドツアーの締め。ギリギリで見ることができてよかった。
音だけともまた違う映像とのシンクロ。小山田さん、次は何をやってくれるのか楽しみ。
Perfume＠Zepp Tokyo
これはもう何も言うことはありません。今年はパフューム、でした。
他にももちろん見てますが忙しい時期が長くて例年より少なかったかな。
ちなみに、最も回数見たのはふちがみとふなとで４回。
矢野顕子は３月にソロコンサート見てたので３回見てました。
そろそろEttも見たいなあ。
来年はPHISHが活動を再開します。
１２月２７日（土）
練馬区立美術館へ。
このサイトにも紹介してある、「飛べなくなった人」を何かで見て気にはなっていた人。
実物を見てまず作品の大きさに驚く。想像していたよりでかい。
ほとんどの作品に描かれているのは一人の男性。肌の質感など妙に生々しいのに無表情。
いや、無表情ではないか。うつろな表情。
肉体が飛行機、タイヤ、顕微鏡、荷物などなどの物体（物体に象徴される社会？）に取り込まれ、
一体化している。
決して心地よくなるわけではないけれど、なにかひっかかり気になる絵。
それが何なのかよくわからないし、うまく言えないが。
公式サイトでは、彼の全作品を見ることができるみたい。これはすばらしい。
練馬区立美術館での展覧会は明日、２８日まで。
沖縄、阿嘉島の旅。初日夕方です。
ニシハマの散歩から帰り、部屋でちょいと休憩。
夕食までのしばらく時間があります。
この島に通い始めた当初からお世話になっている、
島の漁師（海ンチュ）であります、Hさんのお宅へ挨拶に。
おみやげに持ってきた日本酒を持ってでかけます。
途中で見かけたお家の屋根。
これで空が青ければ......
Hさん宅。漁師道具類がいっぱいですが相変わらず綺麗にされてます。
笑顔も相変わらず。
「じゃあ、刺身だそうかね」とささっと出してくれたのが、これ。
テングハギモドキ
泳いでいるのは見たことありますが、
食べるのは初めて。
ちょっとクセがあるけど美味。
数日前にとったものだそうで、ちょうど食べごろ。
実は来るたびにこうしていろいろいただくのが楽しみ。
お酒を飲みつつ、お互いの近況や、最近の海の様子、島の様子、とった魚のことなどなど、
取りとめもない話。
現役漁師さんの話なんてなかなか聞けないですからかなり興味深い。
いい魚ばかり食っているからでしょう、顔もツヤツヤで。
そろそろ宿の夕食ということで戻ります。
（魚いただいたのにまた食事、ということでお腹はかなり苦しい）
宿は貸切。客は２人。民宿オーナーは那覇。
オーナー奥さんと３人でこれまた近況などを話しつつ、食べます。
食べすぎ。お腹いっぱい。
部屋で少し休憩後、再び宿の食堂へ。
オーナー奥さんと３人だけの宴会をしっとりと始めます。
おみやげに持ってきたちょっといいワインを開けて。
しばらくして、やはり島在住の友人、少し遅れて友人奥様も参加。
ワインも空き、日本酒一升瓶もどんどん進み、話もはずみ。
明らかに飲みすぎですが、これをしにし来たようなもんですから。
いい宴会でした。
１２月１９日(金)
ジャック・ブルースがメデスキーと来日している、と気づいたのが数日前。
仕事が終わって行けそうだったら、と思っていた金曜。
予約状況は自由席が残り少し、となっていたので一応電話。
大丈夫そう。予約をしブルーノートへ向かう。
会場は高めの年齢層が多く。やはりジャック・ブルース目当ての人が多い様子。
だが、いかにも「青山のオシャレな場所へ来てみました」っていう感じも人も。
公演のタイトルは今は亡きトニーウイリアムスのライフタイムに捧げるとなっている。
メンバーは、
JACK BRUCE
VERNON REID
JOHN MEDESKI
CINDY BLACKMAN
ライフタイムはちらりとしか聴いたことがないのだけれど。
・ジャック・ブルースを見ておきたい
・メデスキーも一度も見たことなかったんで見たい
ということで。
一人でふらりと行ったので案内されたのは最前列端の空いていた１席。
ジョン・メデスキー後方斜め。オルガンかぶりつき。
ドラムセットはオルガンの陰でほとんど見えないがまあいいか。
さて、演奏。
ブルースっぽい曲から始まり、ヴァノン・リードが早くも激しく弾き続ける。
うーん、あまり好きな音ではないなあ。
ジャック・ブルースはフレットレスベース。ネック上側フレット位置にLEDが光っているのが見える。
ああなっていたのね。６５歳とは思えない激しくロックでありジャズである音。
シンディ・ブラックマンは噂通りパワフルなドラム。だけど音しかわからない。
叩かれるたびに大きく揺れるトップシンバルだけが気になる。
そんなわけで見ていたのはひたすらメデスキー。
演奏中にあんなに頻繁にドローバー（オルガンの音色替えるレバーみたいなもの）を動かしているとは思いませんでした。
常に動かしている感じ。それであんなにうねるような音になるわけだ。
ハモンドオルガンの上にはHohnerのクラビネット。
これがまたかなり刺激的な効果音を発してる。
レスリースピーカーは２台。古い木製のと黒い新し目のもの。
あと、脇にあった白い四角い鍵盤。これはなんだろう？
バンドとしての音は、変拍子ありのハードプログレといった気配。
ウニョウニョ、グチャグチャとした音の連続。
私はかなり好きな方向だが、おしゃれなジャズレストランに来たはずのお客さんにはきつかったかも。
まあとにかく。間近で見るメデスキーに圧倒された１時間半。
ジャック・ブルースをこんなに近くで見ることができるとは思わなかったし。
このライブ、来年１月にBS FUJIで放送されるらしい。
メデスキーの斜め後ろで、寝不足でちょっとウトウトしている私が映ってしまっているかも....
年末恒例のさとがえるコンサート。
８月に行なわれたブルーノート公演で一緒だったギターリスト、
Marc Ribotが再び来日。
そのほか、最新アルバム参加のドラマーJay Belleroseも参加。
ベースのJennifer Condosはなかなか大柄な女性。
Jayさんはドラムというよりパーカッションでしょうか。小物も多くいろんな音を散りばめる役。
Jenniferのベースは最低限の音で全体を支える役。ちょっとコーラスも。
Marcは相変わらずです。真横を向き、自由に音を出す。
矢野さん、以前はオルガン弾いたりシンセ弾いたりしてたけど、今回はピアノと歌のみ。
生で聴く新しい曲はよかったけれど、これから更にどんな風に変化していくかがむしろ楽しみか。
少しだけ演奏された古い曲は新たなアレンジで凄みが増してた。
特にローズ・ガーデン。夏にはラストに演奏されたこの曲は今回もMarcとのデュオで演奏。
テーマもあり、歌詞もあるのだけれどほとんど即興と言えるようなぶつかり合い。
とにかく今回はこれ。
これを見ることができただけで来た甲斐あり。よかった。
それにしてもアンソニーは元気なのだろうか。太りすぎていなければいいのだけれど。
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