この本は5-6年前に前に紙の書籍で買って、その後電子書籍で買って、ずーっと放置していたのですが、このたび頑張って読みました。
読み終わった感想は、なんだかんだとSFのオールタイムベストに上がる作品だなぁと納得感。

導入からすでに救いようのない世界が展開されていて、うわーと思いながら読み始めたのですが、読み進めるとどんどん救いようがなくなっていくところが良い。
謎の101号室がもしかして「外の世界が一番恐ろしい!」みたいなオチだったらどうしよう、と思ったら違ったのでほっとしました。

それにしても僕は救いのないディストピアSFが大好物なので"もっと早く読んでおけば良かった"と後悔。

ちょっと思うところがあって冷蔵庫を買い換えました。とは言え前回買ってから12年経っていまして、東京都のゼロエミポイントとやらで安くなったのも買い換えのポイント。
今回は一回り小さく(170l → 150l)しました。大きければ大きいだけ入れる、ということに気づいてしまったからです。

[好きなところ]
・ドアが左右付け替えられる
今までは壁側が開いていたので不便だった

[好きじゃないところ]
・小さい

わかっていたことですが、容量が小さくなりまして、とは言え冷凍庫は大きめなので冷蔵部分がちょっと小さめ。
一人暮らしだから大丈夫なサイズです。

今年のはじめに知人から「今年2をやるから前作を見ておいた方が良い」との啓示を与えられたので前作を見ていなかった僕はあせって見たら、"なるほど、これはヒットしたはずだ"と今更ながらに感心。

そんなこんなで準備万端見に行ったわけですがちゃんと2でした。
とは言え雑誌が売れない時代を反映してる所なんかは今どきの感じ。

後半バタバタとストーリーが展開していくのですが、この映画にストーリーの展開など求めていないのかもしれない、と後で気づいてしまった僕です(笑)

なによりNYCプチガイド的な側面も残っていて、そういうの楽しいですよね。

ただのリストバンドに見えるこれは活動量計(アクティブトラッカー)なんです。
何でこれを買おうと思ったのかというと、運動量と睡眠時間を真面目にはかってみようかなと思ったのです。(計測とかログとるのとか結構好き)
じゃぁ何年か前にApple Watchを手放したじゃないかと言われると、通知とか画面とか邪魔くさくなってきて、さらに充電とか重さとかいろんな問題があって一日中着用し続けるのが難しかったのです。
その点これだとディスプレイもないし邪魔にならないので、装着し続けるのが苦ではなく、充電してる時間以外は計測が可能なのです。

[好きなところ]
・軽い(12g)
・充電が長持ち(公称7日)、さらに速い!(5分の充電で1日動くらしい)
・バンドが細く、本体も薄いので邪魔にならない
・アプリ(Google Health)がすごい
・通知とか画面がないので邪魔にならない。

[好きじゃないところ]
・標準のバンドは水を吸うのであまり
・アプリ(Google Health)がたまに挙動不審

これ、スマートウォッチではなく、ただのセンサーなのでそこを勘違いすると「○○が付いてない!」と文句を言うことになるので注意。
なので僕が思うに、これを必要としている人は
・普段複数の時計を付け替えている人(またはお気に入りの時計がある人)
・活動量を知りたい人
・ほかを求めない人
なんじゃないかと。

併せてGoogle Fitbit Air アクティブ バンド(￥5,499-)も買ったので、汗をかいても気持ち悪くなくて快適です。

Googleストアで￥16,800-(予約したので￥5,580-分ポイントバック)

GW前に知人から「4/24公開なんで見に行ってくださいな」と連絡があったのですが、5月はずーっとばたばたしていて、「よし見に行くぞ」と腰を上げたタイミングでは近くは新宿のキノシネマでしか上映していなくて、とは言えまだやっていて良かったーと見に行きました。

不勉強にして「ロヒンギャ」という民族について知らなかった僕なのですが、話を聞くと世の中ってまだまだ宗教を発端とした国籍の問題があるんですよね。
特に日本にいると宗教的な問題というと新興宗教の話がメインになったりするので、それだけではないと思い知らされるわけです。

それにしても主演の二人がいい味なんですが、どうやって演技をつけてるんでしょう?

1995年から2001年にかけて出た「時と人」シリーズ。
なんか昔3作読んだ記憶があって、また読みたいなぁと読み直したわけですが、僕が昔読んだのは"ターン"だけだったみたいです。
(後の二つは読んでも全く記憶に無かった)

ターンはSFミステリーっぽさがあって特に後半「どうなる、どうなる?」とドキドキしながら読む感じ。
スキップ/リセットはSFっぽい仕掛けの上で、ストーリーが展開するので気楽に(というのも何ですが)読めていく感じが良い。

北村薫さんたまーに読むんですが、ほっこりな話多くていいですよね。

小市民シリーズの短編集の第二弾。
お菓子への愛も相変わらずなところが良い。

今回は教師も巻き込んでの推理もあるのが新しい展開。
それにしても、高校時代のいろんな思いを教師になっても引きずる、というところもなんか切ない。

日本では2016年に発刊、コミカライズもされていて一時期書店に行くと平積みになっているのをよく見かけていたのですが、長らく積読状態でやっと読みました。

ホモサピエンスが発生してから現代までどのような歴史をたどってきたかを説明していくのですが、いろんな切り口(いろんな革命)からその歴史を解説するので、教科書的な歴史と違って面白い。
特に興味深いと思ったのは
・私たちが小麦を栽培化したのではなく、小麦が私たちを家畜化した
・人類が「外界」の新たな部分に住み着くたびに、大絶滅が起こっている
という記述があって、それぞれ僕が抱いているイメージとは逆だったのでいろんな視点があるなと。

いろんな視点を持つと歴史は結構面白いということにこの年になって気づきました。

先日ふらふらとネットを見ていて「そういえば黒ひげ危機一発持ってないや」と思って調べたら、ピカチュウバージョンがあることに気づいたのです。
もちろんすぐに購入したわけですが、黒ひげ危機一発のデザインを変更しただけと思ったらしゃべるんですよ、これ。

[好きなところ]
・ピカチュウ
・声が出る

[好きじゃないところ]
・電池入れるのにドライバーが必要で面倒
→ 子供対策だと思うのですがね
・ボリュームが無い
→ 意外と音がでかくてびっくりする

購入者アンケートというものがあったので回答してみたら"誰と遊びますか?"という切ない設問がありました。

Amazonで¥2,236-

原みどりさんSpankHappy時代から好きなので、ライブの情報を無事に入手できてスケジュールが合えば見に行っているのです。
笹野さんとのライブは2004年頃の"mind forest"(吉祥寺三姉妹)のレコ発以来なのではないかと。(20年前!)

前半は笹野みちるのソロ(ギター弾き語り)から。実は笹野さん(と所属グループ)の曲をあまり知らない僕。しかし今回はその数少ない知っている曲を全部やってくれたというミラクル
そのうちの一曲が"陽のあたる坂道で"(1990発売)で、テレビで1回見て覚えているくらいキャッチーな曲。

休憩を挟んで原みどりソロ(ピアノ弾き語り+サンプラー)
デビュー曲"償いの日々"(財津和夫 with 原みどり・1987年発売)からスタート。その後もソロの曲とか、水木しげるの歌とかいろいろ。
何というか意外とピアノ弾きまくり。そしてサンプラーの使い方がうまい!

アンコールは観客としてきていた飯野竜彦、松本治が参加して「上を向いて歩こう」をやったのですが、飯野さんをライブで見る日が来るとは!と妙に関心。
そして最後は"GO!GO!HARAPPA"。

落ち着いた客層で、とは言え遠方から遠征されてる(と周りで話していた)お客様も多く面白いライブでした。

写真は東京少年の数少ない知っている曲陽のあたる坂道で|東京少年

最近毎年見ている(気がする)やのとあがつまを見に。
今回のライブは、最初にあがつまソロ→やのソロ→二人で演奏、の順に進んでいって、演者の3人には途中でお休みが無いのが申し訳ないのですが、聞いている方としてはソロコーナーで流れが途切れないのが良いかも。

新曲も増えていて、やっぱりアレンジがかっこいい。
序盤にあがつまさんの2棹ある三味線のうち1棹の弦が切れてしまい、その後は残った1棹で忙しくチューニングしながらの演奏。
そして今年もTibetan Danceが秀逸。

一番受けたのはアンコールでやったおはら節。
"ハ ヨイヨイ ヨイヤサ"のところで3拍子が入るのアレンジなのです。
1コーラス目は皆さん表で手拍子をしているのに2コーラス目は裏で手拍子をすることになって、それに気づかず裏で手拍子をし続けて、また3拍子が入って3コーラス目に表になっているのに、ほとんどの人が気づかずに手拍子をし続けていて「そんなに気づかないものか?」と思ったところか。

ここのホール大きさのちょうど良さとかあるのですが、なんせうちから遠いと。
最近新しいホールとか東側に多いのでちょっとやだなーとは思ってます。移動が面倒なので。

写真はお二人のRose Gardenが入っているふたりぼっちで行こう

1995-99のサンレコでの連載を書籍化したものらしい。
どおりでDOEPFER A-100,Nord Lead,Nord Modularが教材だったのかと。
いや、読んでおいてなんですがモジュラーシンセに触れたことのない僕なのです。
とはいえ昔はアナログシンセを使っていた過去もあるのでなんとなく何を言っているのかわかる、という感じでした。

たまにはちゃんと音作りしようか、思わせる一冊でした。

日本トップクラスのサブカルお嬢(当社比)であるところの渡辺満里奈の新譜は96年発売の"Ring-a-Bell"にいろいろ追加したDeluxe Edition。
どちらかというと大滝詠一の毎年恒例のリイシュー祭りの一環ですかね。

96年ということはまだ制作費が潤沢な頃だからでしょうけど、リリースされたアルバムは6曲入りなのにこんなに未発表曲・別テイクを録っていたのか!?という驚きがあるのがやはり大滝詠一プロデュースってことなんでしょうね。
音自体は当時すでにスタンダードになっていた大滝詠一のナイアガラサウンドなので風化した感じがないところも聞きやすい。

今回やっぱり一番素晴らしいのは、これでもか、というボリュームの能地祐子のライナーノーツです。(作詞でも参加してるよ!)
それにしても渡辺満里奈という人は曲やスタッフに恵まれている人だなぁ、と感心することしきりです。

『日本シンセサイザー音楽の曙』シリーズから2026年3月に出た
・シンセサイザーによる子供のための楽しいクリスマス | ザ･エレクトロ･サンタクロース
・デジタル・ムーン＋謎の無限音階 | 松武秀樹
・INJECTION | マコト・ハイランド・バンド
・スイッチト・オン・ヒット＆ロック | 冨田勲
を聞きましたよ。
先日読んだ『《電子音楽 in JAPANリブート》 シンセ・プログラマー社会学』『電子音楽 in JAPANリブート2　テクノポップ・アンソロジー』( https://www.omaken.com/mt/2025/11/-in-japan2-20251013.html )と相まって「シンセサイザー最高!!」ってなってます。

○シンセサイザーによる子供のための楽しいクリスマス | ザ･エレクトロ･サンタクロース
実は僕が聞いたことがなくApple Musicにも入っていないバッハ・リヴォリューションの変名プロジェクト。
アヴァンギャルドなアレンジも多くて本当に子供向け...?という気がせんでもない

○デジタル・ムーン＋謎の無限音階 | 松武秀樹
編曲石田勝範でプログラミング松武秀樹という007主題歌集 + 謎の無限音階
生楽器のシミュレートじゃないシンセサイザーって良い!と思わされるアルバム

○INJECTION | マコト・ハイランド・バンド
矢野誠のプロジェクト。
この4枚の中で一番今っぽいシンセサイザーの使い方かも(YMOにちかいともいう)
生楽器(特にストリングス)とシンセサイザーの組み合わせの面白さ!

○スイッチト・オン・ヒット＆ロック | 冨田勲
月の光(74年)の前夜の72年発表らしいがこれ、面白い。本当面白い(大事なことなので2回言いました!)
ビートルズのカバーもだけど"監獄ロック"というチョイス!!

シンセサイザーが自由で新しい楽器だった時代の曲を聞くと、僕ほぼプリセットで完結していてすみませんという気持ちでいっぱいです。

本当は"半島を出よ"を読み返したかったのですが、Kindleで出ていなかったためこれをチョイス。
この本も2000年に出たときに読んでいたのですが、オチとか全く思い出せませんでした。
(それにしてもAudibleは出ていてKindleはないってどういうことなんでしょう?)

で、出てから25年以上たって読むと、当時の村上龍氏はJMMとか主催して経済にまっしぐらの頃だったんじゃないかと思うのですが、その成果が存分に発揮されていて経済の入門書としても面白い。
とはいえ20代の僕は純粋にフィクションとして楽しんでいたんじゃなかろうか。(ちゃんと経済に興味を持って少しでも勉強してれば今頃大金持ちのはず)
舞台が2001年から7-8年間で、作品の性質上時代が如実に反映されているために、今読むと昔話になっているのですが、村上龍と史実との答え合わせもできる、という楽しみはあります。

そういえば

おれは悲しい気分になっていた。何か無駄な繰り返しが若い頃に必要だとか、そういう風には決して思わない。安心できるものに囲まれて暮らすほうが平凡だけど幸福なのだとも思わない。ただ確かなことがあるような気がした。それは、無駄なことの繰り返しはおれたちを安心させるということで、そのことが妙に悲しかったのだ。
村上 龍. 希望の国のエクソダス (村上龍電子本製作所) (p. 326). (Function). Kindle Edition.

とあって、今「失敗を怖がる若者たち」みたいなことをよく言われているような気がするんですが、それと重なってこれって昔から言われていたことなのかそれとも村上龍の創作なのかは興味あります。